【重磅预告】2019郑州国际钢琴艺术节即将来袭！

分类：

音乐会

发布时间：

2019/05/17

郑州国际钢琴艺术节

Zhengzhou international piano festival

2019.07.15-19

郑州国际钢琴艺术节志在打造专属郑州的古典音乐品牌，搭建河南艺术学习者、爱好者与名家、大师之间最直接的交流桥梁，与国际大师面对面沟通交流，集中聆听多场高规格音乐会。

首届郑州国际音乐艺术节于2017年07月09日至12日举办，共计3场音乐会、7堂讲座、30节公开课，获得一致好评。

2019郑州国际钢琴艺术节将邀请韦丹文、茅为蕙、所罗门·米科夫斯基、安德烈·波诺谢夫尼、李坚、安娜·马利科娃、安妥利特·佩里、盛原、李晓、元杰、秦川等十一位著名钢琴家齐聚郑州，共同开启一场钢琴音乐盛宴。

音乐节特别聘请著名钢琴演奏家、教育家、指挥家、施坦威艺术家、中央音乐学院钢琴系副主任、博士生导师韦丹文为艺术顾问，著名钢琴演奏家、教育家、施坦威艺术家茅为蕙担任艺术总监。

2019郑州国际钢琴艺术节将于07月15日至19日在郑州举办，四天内11位著名钢琴艺术家将带来共计5场钢琴音乐会、10场学术专题讲座、100节大师公开课。

/ 艺术节嘉宾 /

艺术顾问：韦丹文

著名钢琴演奏家、教育家、指挥家、施坦威艺术家、

中央音乐学院钢琴系副主任、钢琴博士生导师、

浪漫派大师弗拉基米尔·霍洛维兹学生

四岁开始学琴，九岁第一次公开演出。十二岁进入著名的中央音乐学院附中学习，在李其芳教授悉心教导下，十七岁获 “ 珠江奖” 全国钢琴比赛第一名。同年被派赴里斯本，莫斯科，奥德赛，布拉格，索非亚等城市演出。1983年韦丹文考入中央音乐学院钢琴系。次年赴美留学，于1992年毕业于纽约著名的茱丽亚音乐学院，师从Martin Canin教授，获硕士学位。

韦丹文更是极为有幸地成为了富有传奇色彩的世界上最后一位浪漫派大师弗拉基米尔*霍洛维兹生前最后的学生之一。韦丹文曾在众多的国际钢琴比赛中获奖，包括蒙特利尔国际钢琴比赛，Robert Casadesus 国际钢琴比赛，以及 Marguerite Long 国际钢琴比赛。

作为职业演奏家及施坦威全球艺术家，韦丹文的足迹遍布美国和欧亚数十个国家，举行过数百场音乐会。由于他高超的演奏技巧及非凡的艺术气质，使他以独奏家的身份先后与众多著名乐团诸如纽约爱乐乐团，明尼苏达交响乐团，西雅图交响乐团，圣路易斯交响乐团，纽约窒内乐团，新加坡交响乐团，香港爱乐乐团，中国交响乐团，上海交响乐团等协作演出。一九九一年，韦丹文尚在校就读时，就被著名指挥家祖宾梅塔选中与纽约爱乐乐团合作，于林肯中心莫札特逝世二百周年系列纪念音乐会开幕式上演出，获得巨大成功。

2003年，韦丹文与沈阳音乐学院合作创办了沈阳音乐学院国际音乐教育中心，2006年至2015年兼任沈音附中键盘学科主任。韦丹文的学生多次在国际和国内比赛中获奖。他的学生更是遍布欧美各大音乐学院。韦丹文是三届中国音乐金钟奖评委，并且应邀在美国Thomas Cooper, 英国James Mottram,及澳大利亚悉尼等国际钢琴比赛中担任评委。除教授钢琴外，韦丹文自2013年起担任Perugia国际音乐节常任指挥, 所指挥过的乐团包括意大利Soloista di Perigia室内乐团, 匈牙利布达佩斯青年交响乐团，以色列Ashdot交响乐团及西班牙Alcante大学交响乐团。韦丹文于2013 年当选为中国音协钢琴学会副会长。

艺术总监：茅为蕙

著名钢琴演奏家、教育家、施坦威艺术家

作为较早签约施坦威的为数不多的华人艺术家，茅为蕙博士是享誉世界的钢琴家，美国南加州大学音乐艺术学博士，中国音乐教育领军人物，多次国际钢琴比赛金奖得主，资深国际钢琴比赛评委，中央电视台音乐频道《音乐公开课》主讲嘉宾。

出生名门，幼年时又是中国家喻户晓的电影童星。

茅为蕙博士的不凡人生和艺术造诣受到国内外媒体的广泛关注，曾先后受邀参与凤凰卫视《鲁豫有约》、中央电视台《华人世界》等品牌栏目。

如今，她的音乐足迹已遍布全世界近百个城市，与欧美和东南亚的50多个交响乐团合作演出。近年来频繁活跃在中国的音乐舞台上，曾与中国国家交响乐团、上海交响乐团等国内著名的乐团合作。

在演奏之余，茅为蕙博士在中国各大音乐学院进行大师班讲座。她幽默、犀利、真诚的大师课风格更是别具一格，为国内近百个城市的琴童、家长和老师们增添了学习音乐的自信和乐趣，同时也形成了她独特的“茅式风格”。从2014年起，由茅为蕙创立的《茅为蕙携百名师生多钢琴音乐盛典》席卷全国，在近20个城市成功举办。新颖的形式、创新的曲目、大规模的制作、高标准的演奏，让数以万计的钢琴师生走上了实现音乐梦想的舞台，成为其极具个人特色的品牌活动。

同时，茅为蕙博士又是知名的儿童音乐类读物作家，曾先后出版多部著作。其中，《孩子学钢琴，父母先上课》问世以来受到了中国音乐教育界和琴童家长的广泛认可和热爱；被加印十万余册后近期又在中国台湾出版。2014年倾情推出国内首套让孩子通过画图和游戏来熟读五线谱的画册《你图我画玩音符》，为琴童的音乐之路添色加彩。其精心力作《琴童家长百问百答》由上海复旦大学出版社出版，为琴童及琴童家长指点迷津，受到广泛好评。

由茅为蕙博士编译的美国著名儿童钢琴作品《梅洛迪钢琴独奏专集》、《梅洛迪钢琴四手联弹专集》以及备受瞩目的“茅为蕙携百名师生多钢琴音乐盛典”指定曲目《梅洛迪钢琴六手联弹专集》也已由上海音乐出版社出版。此系列已经成为中国儿童钢琴重奏课程的必备教材。

最新独奏专辑《我的中国琴缘 • 茅为蕙中国钢琴作品专辑》2016年在中美两国同时推出后好评如潮，引人注目。

2017年3月出版的新作《钢琴教师99问》，逐一解答钢琴老师的种种疑问，必将成为又一经典钢琴著作。

著名钢琴演奏家、教育家、施坦威艺术家

所罗门•米科夫斯基出生于古巴，为俄罗斯（父）波兰（母）后裔。他早期就学于西塞尔•佩雷斯•森特纳（César Pérez Sentenat），后者曾在巴黎就学于华金•宁，而华金•宁的导师则是李斯特的弟子莫什科夫斯基。他后来获得古巴政府及茱莉亚音乐学院奖学金赴纽约随著名俄罗斯钢琴家萨沙•戈罗德尼茨基（Sascha Gorodnitzki）深造。戈氏为传奇钢琴大师约瑟夫•列文（Josef Lhevinne）的得意门生。他在朱丽亚音乐学院获得学士和硕士学位，在哥伦比亚大学获得博士学位。他曾多次担任曼哈顿音乐学院系主任。

他经常应邀担任国际知名钢琴比赛的评委。他并且在国际著名的音乐学院举行大师班，包括莫斯科、圣•彼德堡、华沙、克拉科夫、布达佩斯、萨尔茨堡、伦敦、巴黎、鹿特丹、马德里、瓦伦西亚、伊斯坦布尔、特拉维夫、耶路撒冷及澳大利亚和远东各地。他是施坦威艺术家，从很早就曾多次参加法国、意大利、西班牙、韩国和台湾的艺术节。在暑期，他担任跨越若干欧亚国家的“国际钢琴音乐节”艺术总监，他的学生担纲多场独奏会。

1991年来，索罗门•米科夫斯基先后教授了硕士研究生-中央音乐学院钢琴系副教授盛原、中国音乐学院钢琴系教研室主任韩冰、副教授孙沛，哈尔滨音乐学院钢琴系主任元杰博士。

米考夫斯基出版有论述十九世纪古巴音乐的专著，为美洲国家组织刊物《美洲》杂志撰稿，并接受过美国《钢琴》杂志、日本《肖邦》杂志、西班牙《快报》以及韩国《钢琴音乐》杂志的专访。为了表彰他在钢琴教育方面的贡献，米考夫斯基被授予国际教育学院（Institute of International Education）颁发的辛塔斯奖（Cintas Prize）。

所罗门•米考夫斯基被赞誉为“世界上最受欢迎的艺术教师”（摘自《钢琴》），并且具有“神奇的能力把他的钢琴学生培养成为艺术家”（摘自《快报》）。他被收录进本杰明•塞佛的《美国最受欢迎钢琴教师》一书，并且在曼哈顿音乐学院担任钢琴教师达30多年，并且荣获该校校长勋章。他同时兼任罗斯福大学芝加哥表演艺术学院客座教授。

著名钢琴演奏家

享誉全球的钢琴演奏领域的翘楚。克利夫兰的《老实人报》曾评论“他的演奏直到最后一个音符都能抓住听众的心。”此外，《华盛顿邮报》盛赞他“激情与灵动并存的演奏使观众纷纷起立鼓掌”。

作为2002年“莫斯科柴可夫斯基国际钢琴大赛”的铜奖得主，波诺谢夫尼在比赛中脱颖而出。他还是马里兰“威廉·卡佩尔”国际钢琴大赛以及科隆“托马索尼”国际钢琴大赛"一等奖得主。此外，他还在布拉格、华沙、都柏林、香港、里加(拉脱维亚共和国）、亚历山大(路易斯安那州)和新奥尔良等地的国际比赛中屡获殊荣。

除了比赛，北美、欧洲和亚洲各大著名音乐厅也是波诺谢夫尼大放异彩的地方。他曾在包括纽约林肯中心和卡内基音乐厅、华盛顿肯尼迪中心和菲利普斯中心、芝加哥和克利夫兰音乐学院普利斯顿·布拉德利大厅、波恩贝多芬大厅、科隆柏林爱乐厅、香港市政厅、桑坦德（西班牙）坎塔布里亚帕拉西奥宫、巴黎阿尔弗雷德·科尔托大厅、华沙国际爱乐厅,巴塞尔城市赌场音乐厅和哈尔滨大剧院等举办独奏音乐会。

波诺谢夫尼合作过的乐团包括巴尔的摩交响乐团、路易斯安那州爱乐乐团、得梅因交响乐团、欧文（得克萨斯）交响乐团、普莱诺（得克萨斯）交响乐团、白俄罗斯国家室内管线乐团、厦门爱乐乐团、东德克萨斯交响乐团、流氓谷（俄勒冈）交响乐团、伊利诺斯交响乐团、纳舒厄交响乐团、华沙爱乐乐团、武汉爱乐乐团、天津交响乐团、新疆爱乐乐团和白俄罗斯国家交响乐团等。

他的演奏会曾在波士顿电台、纽约古典音乐电台、芝加哥音乐广播网、科隆西德广播电台、白俄罗斯明斯克库尔图拉电台、斯洛文尼亚卢布尔雅那电台、罗马尼亚布加勒斯特电台、澳大利亚阿德莱德澳洲ABC电台、丹麦哥本哈根电台播出。

波诺谢夫尼参加过许多享有盛誉的音乐盛典，其中包括“鲁尔键盘节”、“纽约国际键盘节”、“卢德维希堡国际音乐节”、“波多黎各艺术大师节”、“危地马拉棒极音乐节”、“中国长春国际音乐节”、“得克萨斯杜兰戈山区音乐节”等。

在波诺谢夫尼的众多奖项中,有些和中国渊源深厚。他曾两次被授予“中国杰出艺术家”称号（2009、2011），吉林艺术学院“荣誉教授”称号以及北华大学“客座教授”称号。此外，在他的家乡明斯克，他被授予“2002年度杰出明斯克人”称号。

除了他的演奏生涯，波诺谢夫尼还热衷音乐教育事业，并任教于达拉斯大学。

著名钢琴演奏家、教育家、指挥家、

原上海音乐学院钢琴系主任

李坚生于上海一个音乐世家, 6岁时开始跟随其母——著名小提琴家、教育家俞丽拿学习小提琴, 同时跟随上海音乐学院洪腾教授学习钢琴。1981年, 年仅16岁的李坚在巴黎参加了享有盛誉的玛格丽特•隆——雅克•蒂博国际钢琴大赛并荣获大奖，并因此获法国国家奖学金和Samson François基金会的赞助，在巴黎国立高等音乐学院跟随Pierre Sancan教授学习，还在欧洲赢得了大量的演出机会。1985年，李坚远赴美国著名的柯蒂斯音乐学院深造, 受教于钢琴大师Mieczyslaw Horszowski——贝多芬之第四代传子。1987年, 李坚以独奏家的身份与中国中央乐团合作，在美国30个城市巡演。这位有着超人天赋的年轻钢琴家以他卓越的技巧和表现力吸引了美国听众和评论家的广泛注意并受到了著名小提琴大师斯特恩的赏识。从此, 每年他都在美国、欧洲和亚洲各国举办独奏音乐会并与交响乐团合作。1989年李坚成为首位应邀赴台湾地区演奏的大陆音乐家, 他的出现引起轰动, 成为当地各大报刊及媒体的头条新闻。

与李坚合作过的乐团有: 柏林广播交响乐团、英国皇家交响乐团、英国皇家BBC交响乐团、法国国家交响乐团、美国亚特兰大交响乐团、香港管弦乐团、新加坡交响乐团、中国爱乐乐团、中国国家交响乐团、上海交响乐团、北京交响乐团、广州交响乐团等知名乐团。李坚以独奏家的身份频频出现在美国纽约林肯中心的埃弗利——费舍尔音乐厅、艾丽斯•塔利音乐厅、卡内基演奏厅、华盛顿的肯尼迪中心、维也纳金色大厅、巴黎香榭丽舍大剧院、东京三得利音乐厅和柏林爱乐厅等世界著名音乐厅的舞台上。

李坚同时也是一位活跃的室内乐演奏家。他的室内乐演奏伙伴包括马友友、林昭亮、安妮•梅耶斯、拉雷多、特里和霍夫曼等著名艺术家。他在中国现代作曲与表演大赛上获得首奖，是纽约音乐家基金会奖金多届蝉联得主, 曾获取美国菲兹多拉奇奖，李坚还曾以最年轻艺术家的身份在欢迎美国总统卡特访华的盛大仪式上演奏。

作为一个BMG、AUDIOFON、ELITE MUSIC等唱片公司的录音艺术家, 李坚已经录制出版了十五张 CD专辑，其中包括与柏林广播交响乐团合作录制的拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲等。他还为日本的电视人协会公司录制了两套电影纪录片，其中一套与著名小提琴家林昭亮合作的纪录片曾获得日本最佳纪录片奖。

李坚受邀担任了许多著名的国际音乐大赛评委，其中包括比利时伊丽莎白女王钢琴国际比赛、意大利布索尼国际钢琴大赛、西班牙桑坦德国际钢琴比赛、摩纳哥钢琴大师国际比赛、罗马尼亚布加勒斯特国际钢琴比赛、挪威世界之最国际钢琴比赛、韩国ISANGYUN国际钢琴比赛、中国国际钢琴比赛、上海国际青年钢琴大赛、深圳国际钢琴协奏曲比赛等。

李坚于1995-2001年在母校柯蒂斯音乐学院任教；于2009-2018年在母校上海音乐学院担任钢琴教授和系主任，被上海市授予“东方学者”的光荣称号；于2004年至今担任美国纽约音乐家基金会艺术总监。在2018-2019年的演出季里, 李坚将继续在欧洲、美国及亚洲的巡回演出，并录制出版唱片。

著名钢琴演奏家、教育家

安娜•马利科娃出生于乌兹别克斯坦首都塔什干。在那里，她拜师塔玛拉•波波维奇，开始了钢琴启蒙课。之后，进入莫斯科中央音乐学校，师从利夫•那末夫。1991年，毕业于柴科夫斯基音乐学院并留校任教多年。她的职业演奏生涯始于前苏联，曾在莫斯科、圣彼得堡、鄂木斯克、巴库等地举办独奏音乐会，并与叶卡特琳堡、明斯克、诺夫哥罗德、喀山和塔什干等交响乐团合作演出。

相继在奥斯陆国际大赛、华沙（肖邦大赛）和悉尼大赛荣获大奖后，安娜•马利科娃声名鹊起，开始活跃于西方舞台，受邀与澳大利亚室内乐团、悉尼交响乐团、华沙国家爱乐乐团、圣马丁学院和巴伐利亚广播公司乐团等同台演出。

1993年，安娜•马利科娃摘得慕尼黑ARD大赛桂冠，是唯一一位在12年内获此殊荣的钢琴家。此次成功奠定了安娜•马利科娃在国际乐坛上的地位。如今，她的足迹遍布欧洲、南美、中东和远东。与此同时，她还受邀出任莫斯科和北京的萧邦大赛、里斯本维安娜莫塔、韩国庆尚南道大赛以及法国欧洲钢琴大赛等国际钢琴大赛的评委。

在繁忙的演出日程之余，安娜录制的唱片也与日俱增，涵盖了萧邦的绝大部分重要作品和舒伯特、李斯特、肖斯塔科维奇、普罗科菲耶夫和苏列尔等的作品。她的圣桑的全套五部钢琴协奏曲唱片创造了新纪录，交响乐团：科隆广播交响乐团；指挥：托马斯•桑德林。该唱片的发行令世界瞩目好评如潮，并且荣获了2006年的CIA（古典音乐网络）奖。

2010年，安娜•马利科娃的柴可夫斯基钢琴作品唱片问世。继而是第二协奏曲，由勃拉姆斯与杜伊斯堡爱乐乐团伴奏，指挥为乔纳森•达林顿。2015年，为纪念斯克里亚宾逝世第一百周年，她再次刷新记录，发行了斯克里亚宾的10首钢琴奏鸣曲的唱片。

未来，安娜•马利科娃会再次巡演于欧洲、韩国、日本、中国、南美等国家和地区。无论是作为钢琴独奏家，还是作为著名的国际比赛的评委，她都将永远活跃于世界舞台。

著名钢琴演奏家、教育家

出生于音乐世家，安妥利特·佩里四岁起就开始出现在音乐会的舞台上。迄今为止，她的音乐足迹已遍布美国，欧洲，和亚洲；她在美国著名的阿斯彭音乐节中担任终身艺术家，25年内在阿斯彭音乐节上的演出超过一百多场。

欧洲和美国的音乐评论家赞扬佩里教授“拥有无可挑剔的惊人技术”；“只有最伟大的音乐家才可能拥有这样的音乐理解力”；“最细微的艺术处理，最完美的音乐诠释，和最优美的音色与触键… 佩里能够把各个时期的音乐内容表达得淋漓尽致”。

她同时也是一位杰出的音乐教育专家，佩里教授在UCLA（美国加州州立大学洛杉矶分校）执教12年，1996 年加入USC（美国南加州大学）音乐学院钢琴系，任教至今。在教学，演奏之余佩里教授经常出任国际钢琴比赛评委，在世界各地举行公开课讲座。她的许多学生在美国，欧洲，和亚洲都是享有盛誉的钢琴家和教育家。

著名钢琴演奏家、教育家、

中央音乐学院钢琴系教授

盛原作为音乐会钢琴家赢得了国际性的瞩目，他的演出遍及世界20多个国家和地区。《纽约时报》称“盛原先生的听觉有着无可挑剔的平衡感……(他的演奏) 给人的是完全动人心魄的吸引力。”《纽约音乐会评论》称“盛原……是一位最高品质的艺术家。”著名音乐作家大卫·杜保尔这样说道盛原：“请去听听他，你将会被吸引，被感动！”

他曾在纽约卡内基音乐厅、伦敦卡多根音乐厅、多伦多福特演艺中心、首尔国家演艺中心、国家大剧院、北京中山音乐堂、北京音乐厅、上海音乐厅、上海东方艺术中心等音乐厅演奏，纽约古典音乐台、波士顿古典音乐台、美国国家公共广播电台、西班牙国家电视台、法国国家广播电台、波兰国家电视台及中国中央电视台、北京音乐台等均播出过盛原的演奏。

他作为独奏家曾经与国内外诸多交响乐团合作，包括西班牙泰奈利费交响乐团和大加纳利爱乐乐团、罗马尼亚国立奥拉迪亚爱乐乐团、哈萨克斯坦国家交响乐团、古巴国立交响乐团、菲律宾爱乐乐团以及包括中国爱乐乐团在内的各大中国主要乐团。同时，作为室内乐演奏家，盛原曾与上海弦乐四重奏，及小提琴家Aaron Rosand、Arnold Steinhardt、Vadim Repin、Dong-Suk Kong、Rachel Barton Pine,大提琴家Young-Chang Cho, Andres Diaz等人合作。

盛原对早期键盘乐器的理解与掌控也得到了最高的评价。他近年来频繁用作曲家创作时代的乐器，包括羽管键琴、击弦古钢琴和早期钢琴演奏作曲家的作品。在一场用1805年制造的维也纳式Kathonig钢琴上演奏的贝多芬奏鸣曲专场音乐会后，波士顿信息报这样评价盛原：“盛原对这种音乐有着融会贯通的理解，听众可以很容易地想象这就是作曲家本人在键盘上演奏。”

作为荷兰Piano Classics唱片公司旗下艺术家，盛原已经出版发行了巴赫、肖邦及柴可夫斯基作品的10张CD。并将陆续录制发行巴赫和贝多芬的主要作品，以及肖邦的全部作品CD。盛原用羽管键琴录制的巴赫哥德堡变奏曲2018年6月由国家大剧院唱片公司NCPA Classics出版发行。

他对巴赫作品的研究与演奏颇受国际乐坛瞩目。美国《纽约时报》称“盛原先生的（巴赫）演奏......好似来自另外一个世界的欢乐之音。”德国《钢琴新闻杂志》这样评论盛原的《巴赫哥德堡变奏曲》CD：“他的演奏呈现出风格准确，忠实于原作的特点。这位中国人没有在任何一个地方表现得夸张做作，而更多的是表现出一种不容置疑的对精确平衡感的直觉。这使他的演奏非常迷人。” 英国的《国际钢琴杂志》称盛原为“中国诠释巴赫的领军人物。”

盛原出生于北京的一个音乐家庭，五岁开始随母亲学习钢琴，后在中央音乐学院师从于李其芳、李惠莉以及周广仁诸教授。1991年作为所罗门·米考夫斯基教授的奖学金学生赴美，在纽约曼哈顿音乐学院深造，并获得音乐学士和硕士学位。盛原先生在海外留学期间曾与世界公认的巴赫专家罗萨琳·图雷克潜心学习与研究巴赫的键盘作品。

盛原现任中央音乐学院钢琴系教授。

著名钢琴教育家，原星海音乐学院钢琴系主任

前中国广州星海音乐学院钢琴系主任，正教授。中国音乐家协会会员，加拿大教师协会会员。长期从事音乐学院附中，本科，研究生钢琴专业教学，曾培养了元杰，徐之彤，于美娜，曾慧君，岳淼，常石磊等多位活跃在中国的一线优秀钢琴家，音乐家，在温哥华近年培养了Linda Ruan, QiyiangHong, Chris chi, Arthur Wang, Angeni Wang等杰出青少年钢琴选手。

在中国作品全囯钢琴比赛，施坦威中国选拔赛，鼓浪屿国际青少年钢琴大赛，香港青少年钢琴公开赛，香港中国作品钢琴大赛，中国伯牙杯全国钢琴总决赛等多项重要赛事中任评委，曾评为中国全国优秀教师，和施坦威颁发的2018年Top Teacher 荣誉证书。

著名钢琴演奏家、哈尔滨音乐学院钢琴系主任

著名钢琴家元杰，世界乐坛赢取奖项最多的中国钢琴家之一。哈尔滨音乐学院钢琴系主任，吉林艺术学院音乐学院副院长兼钢琴系主任。美国茱莉娅音乐学院演奏博士、意大利科玛湖钢琴学院院士、中央电视台评选的“中国十大钢琴家”。他被《纽约时报》称赞为“完美的技术和毫无疑问的乐感使他成为同一代钢琴家中的佼佼者”，被世界著名的纪录片《钢琴的黄金时代》的杜拜先生评价为“新一代钢琴家中不可缺少的钢琴诗人”。他同时是哈尔滨国际钢琴节艺术总监、兰州国际钢琴周艺术总监、中国国际钢琴艺术节伯牙奖艺术总监、杭州大屋顶国际艺术节艺术总监、香港钢琴音乐协会艺术大使、中韩国际艺术形象大使、北京大学爱基金形象大使。

他每年的音乐会平均多达120多场，演出足迹遍布全部五大洲近40多个国家的600多座城市。他在最著名的音乐厅演奏，包括美国卡内基音乐厅、维也纳金色大厅、法兰克福歌剧院、中国国家大剧院等殿堂级音乐厅。他与100多个顶级交响乐团合作，包括最著名的纽约爱乐乐团、德国德累斯顿交响乐团、中国国家交响乐团、中国爱乐乐团等。

他在杭州西湖上演奏“彩云追月”，在张家界天子山顶演奏“我爱你中国”，在山西壶口瀑布前演奏“黄河”。他数次随国家领导人出访演出，他在中央电视台的大型活动上频繁演出，在每年的新年、春节、五一、七一、八一、国庆等大型晚会上，用优美的琴声奏响节日的祝福。他是中央电视台《音乐人生》栏目开播30年里最年轻的受访音乐家，他是北京大学讲坛上最年轻的主讲嘉宾，他是两次受邀到军队最高艺术学府“解放军艺术学院”举行全院讲座的艺术家。他是最年轻的国际比赛评审，担任了意大利布索尼国际钢琴比赛、法国阿尼梅特国际大师邀请赛、葡萄牙韦索斯国际钢琴比赛、德国国家音乐奖、韩国首尔亚洲国际钢琴比赛等国际比赛的评委。

著名钢琴演奏家、施坦威艺术家、

山东大学艺术学院教授、山东大学国际钢琴艺术中心主任

秦川出生于江苏省南京市，国际著名钢琴家,施坦威艺术家。六岁开始学琴，八岁作曲，十岁举行第一场独奏音乐会，十五岁即和上海交响乐团赴香港演出，引起轰动。毕业于被誉为“音乐界之哈佛”的美国茱莉亚音乐学院，百年历史上唯一同时获得最高演奏家文凭和博士学位的钢琴家,施坦威艺术家。他是目前被国际乐坛评价最高，最有影响力的全球十大华人钢琴家之一。在他的音乐生涯中，秦川传奇版的夺取了6项国际大赛的桂冠，包括世界上曲目难度最高的法国“梅西安国际大赛”第一名。

6岁起随叶慧芳教授学习，10岁举行第一场独奏音乐会，12岁考入上海音乐学院附中，师从肖酩和王晴华教授，15岁即在巴赛罗那玛丽亚·卡拉尔斯国际钢琴大赛上一举夺得桂冠。1999年获得美国芝加哥国际钢琴比赛第一名，同年应太古集团邀请与上海交响乐团赴香港公演，引起轰动。19岁获得美国奥柏林音乐学院全额奖学金，赴美留学。3年后获得全额奖学金，转入世界顶尖著名学府纽约茱莉亚音乐学院，师从于世界著名钢琴大师罗文塔尔（肖邦第三代传人）在茱莉亚音乐学院获得学士硕士最高博士演奏文凭，在此期间传奇般的获得六大国际比赛第一名，包括美国吉纳·巴考尔国际钢琴比赛第一名、第二届北京中国国际钢琴比赛第一名。2002年，茱莉亚音乐学院授予他最高荣誉奖“鲁宾斯坦奖”。2003年，荣获梅西安现代国际钢琴比赛金奖、由法国市长亲自颁发的“巴黎市大奖”和“演奏梅西安作品特别奖”。

梅西安大赛的主持人法国著名钢琴家、教育家、巴黎音乐学院终身教授梅西安夫人称赞他“不仅有令人生畏的演奏技巧，在音乐处理方面显示出独特的个人魅力和深厚的文化底蕴。梅西安夫人曾亲笔写信给他称赞他的演奏，在信中曾这样写到“你的精彩演奏征服了挑剔的巴黎观众，你的前途无量！”法国《费加罗报》评价其“是极其精妙、极富有贵族气质的演奏”，美国《钢琴》杂志也盛赞他“完美的平衡感深刻，感人毫无卖弄炫技。

秦川的演奏获得评论家的高度赞扬，并多次在全球顶尖的音乐场所，如纽约卡内基音乐厅，巴黎歌剧院，北京国家大剧院等演出。曾被应邀出席在香港会议展览中心举办的“全球十大华人青年钢琴家”活动，在近万人观众前演奏。纪念莫扎特诞辰250周年之际，秦川被奥地利政府指定为全球闭幕式唯一的钢琴家。他的演奏曾本多国电视台电台转播包括《法国国家电台》《纽约古典音乐频道》及《中央电视台》等无数电台实况转播。他在国内发行的第一张专辑“上帝与魔鬼的对话”是中国钢琴史上第一张包括全部现代音乐作品的唱片和DVD。

2016年他与国内外顶尖大师带领260架钢琴纪念莫扎特诞辰260年，被收入吉尼斯世界记录。2018年为了庆祝施坦威165周年庆典在泰山日观峰拍摄宣传片，成为全球第一个在泰山之巅演奏的钢琴家。

作为钢琴教育家，他的学生多次在国内国际大赛中获奖并考入茱莉亚音乐学院、哈佛大学等顶尖学府，此外他多次应邀在中央音乐学院，上海音乐学院，台湾东吴大学，美国罗斯福大学，法国、纽约国际音乐节等多所高等音乐学府和国际重要音乐活动中举办大师班和讲座。

作为中国屈指可数的及演奏与学术以一身的钢琴家，他曾多次担任中国音乐“金钟奖”、施坦威、珠江凯撒堡、等国内外重大钢琴比赛评委。

/ 艺术节日程 /

2019.07.15-19

5场钢琴音乐会

2019.07.15 开幕音乐会

【元杰钢琴协奏曲音乐会】

郑州爱乐交响乐团指挥：黄俊博

2019.07.16

【盛原钢琴独奏音乐会】

2019.07.17